Hilary Hahn practica en público, dondequiera que esté y como quiera que esté

May 27, 2023

Con #100daysofpractice, el violinista estrella ha descorrido el velo tanto para profesionales como para aficionados en una parte privada y no enseñada de la vida musical.

Hilary Hahn publica videos sinceros de ella practicando en las redes sociales bajo el lema #100daysofpractice. Credito...Sophie Park para The New York Times

Apoyado por

Por David Allen

Para obtener más periodismo en audio y narraciones, descargue New York Times Audio, una nueva aplicación para iOS disponible para suscriptores de noticias.

BOSTON – Una tarde reciente, entre bastidores del Symphony Hall, Hilary Hahn abrió el estuche de su violín y sacó su instrumento.

Se lo subió hasta la barbilla y luego caminó de un lado a otro; estaba calentando para tocar Bach para un grupo de miembros del personal de la Orquesta Sinfónica de Boston, como prueba antes de emprender una gira que continúa en Los Ángeles y Chicago esta semana. Por el momento, estaba intentando adaptar un nuevo juego de cuerdas, como haría cualquier violinista.

Ella hizo una pausa. Dejó su iPhone con carcasa rosa frente a ella, después de haber explorado el camerino en busca de un ángulo, luego encendió la cámara y presionó grabar. Tocó su violín Vuillaume hacia la lente, pero no exactamente hacia ella. Lo dejó observar mientras ella sintonizaba y volvía a sintonizar; mientras repetía pequeños pasajes complicados; mientras ella suspiraba, recomponiéndose. Lo detuvo cuando terminó.

Hahn editó el video hasta reducirlo a poco más de un minuto de contenido sencillo y luego lo publicó, con toda la enérgica eficiencia de un pasante de redes sociales, en Twitter, Instagram y TikTok. No hubo repeticiones ni notas para su publicista. La temporada 6, día 61, de #100daysofpractice estaba en la lata.

"Me propongo no retomar la parte de la práctica que es impresionante", dijo Hahn, de 43 años, en una entrevista posterior. "Selecciono la parte que es el trabajo real, donde sé que estaba en la zona y no estaba pensando en nada más".

Hahn, la artista residente de la Sinfónica de Chicago, ha pensado durante mucho tiempo en su papel en términos más amplios que muchos solistas superestrellas. Ha encargado obras que incluyen conciertos con guirnaldas y bises breves; ejercicios de Suzuki grabados para que los jóvenes estudiantes aspiren; y dio recitales para bebés (bueno, sus padres). Y este prodigio convertido en preeminencia también es un cartel experimentado: durante años, tuiteó con la voz de su estuche de violín.

Aun así, #100daysofpractice se ha convertido en un fenómeno inesperado. Las estadísticas de las redes sociales son notoriamente poco confiables, pero el hashtag cuenta con 800.000 publicaciones solo en Instagram y ha atraído tanto a aficionados como a profesionales a una comunidad de músicos que, por sus propias razones y a su manera, publican parte de su rutina diaria. Descorriendo el velo sobre cómo trabajan los músicos cuando no están en el escenario, Hahn está tratando de aliviar al menos parte de la negatividad que puede rodear un elemento crucial, aunque tradicionalmente privado y en gran medida ignorado, de una vida musical.

A Hahn se le ocurrió la idea en 2017, cuando vio por primera vez #The100DayProject, una iniciativa que pedía a artistas creativos, principalmente visuales, que hicieran algo, día tras día. Eligió una actividad que pensó que debería haber realizado con un compromiso similar de regularidad, pero no lo hizo.

“Quería desesperadamente que me volvieran a publicar, llamar la atención”, recordó Hahn, riendo, de una época en la que su presencia en las redes sociales no era tan formidable como lo es ahora. “No me volvieron a publicar nada, pensé: '¡Estoy aquí! ¡Estoy haciendo algo innovador! ¡Estoy aburriendo a mis fans! ¡Notificarme!'"

En cierto sentido, las publicaciones de Hahn desde entonces son un diario de la vida de un virtuoso. Está Hahn en el Teatro La Fenice de Venecia, en el Wigmore Hall de Londres, en el David Geffen Hall de Nueva York, donde recientemente se convirtió en la primera artista en ofrecer un recital en solitario en el renovado teatro principal. Está Hahn en un jet privado, en un hotel, y en otro, y en otro. Está Hahn en su casa de Cambridge, Massachusetts, con sus premios Grammy en una mesa auxiliar o sus conejillos de indias detrás de ella. Está Hahn, la madre trabajadora, jugando con uno de sus dos hijos como su acompañante improvisado, o robando un momento de tranquilidad después de medianoche, exhausta.

Parte del mensaje de Hahn, dijo, es que ser deliberado acerca de la práctica, independientemente de lo que pueda estar sucediendo en la vida, permite que se acumulen ganancias marginales. Esa oportunidad de responsabilidad y autodisciplina ha atraído a otros solistas a unirse. El pianista Dan Tepfer dijo que adoptó el hashtag este año para volver a comprometerse con la práctica diaria, después de una gira agotadora de meses.

“Me gusta decir que si practicar no es una práctica, no estás practicando”, dijo Tepfer. "Realmente es una práctica, es una actividad diaria, y el poder de practicar viene con ese tipo de continuidad".

Hahn inicialmente vio el proyecto de manera similar y, hasta cierto punto, todavía lo piensa. Pero mientras leía las respuestas a sus publicaciones y hablaba con los fans después de los conciertos, vio que las publicaciones se interpretaban como una declaración sobre la necesidad de que los músicos aceptaran las imperfecciones y aceptaran sus vulnerabilidades, o como un desafío a “la mentalidad tóxica”. en torno a la práctica”, como ella dijo.

"En la música clásica, a menudo estamos realmente entrenados para castigarnos hasta que lo hacemos bien, por nuestra cuenta", dijo Hahn. “Lo comparo con entrar solo a una habitación, mirarte en un espejo y tener que detectar todo lo que está mal en ti y luego arreglarlo, sin poder hacerlo. Se supone que deberías salir mejor. Y es algo tan imposible. De hecho, sales con todas estas ideas en la cabeza sobre lo que te pasa”.

"Me di cuenta de que como músicos necesitamos tener mucha más autocompasión", añadió. “No puedes convertirte en alguien que no eres en la práctica y no puedes hacer que la música se convierta en algo para lo que no estás preparado para ser. Sin embargo, a veces es difícil conciliar eso con las expectativas”.

Los vídeos más potentes de Hahn no son aquellos en los que interpreta algo de Bach con toda su familiar seguridad, sino aquellos en los que menos hace con su instrumento. “Práctica” resulta significar todo tipo de cosas, desde escuchar conciertos pasados ​​hasta estudiar casi en silencio la mano izquierda mientras la ropa se lava. Pero también puede significar tomarse un día libre de forma consciente o reconocer que se siente agotado y responder de forma adecuada.

"Sé que algunas personas dicen que eso no es práctica", dijo Hahn en el video del día 34 de la serie del año pasado. “¿Puedes contar eso como práctica? Pero se trata de la práctica a largo plazo, de esa mentalidad que es: es un estilo de vida. Hay coherencia en ello, y ser un practicante constante no siempre significa practicar con datos”.

Muchos de los admiradores de Hahn se han tomado en serio esa lección sobre la atención plena. Otra violinista, Elena Urioste, intentó el proyecto hace dos años y “falló rápidamente al tercer día”, escribió en Instagram. Ella respondió con su propio hashtag, #ErraticDaysofPractice.

La violinista en ascenso y devota del hashtag Nancy Zhou dijo que Hahn “refuerza positivamente toda la cultura de la práctica y lo que debería ser”, y que estaba “completamente segura” de que la estrella ha tenido una influencia.

“Les hace empezar a pensar”, dijo Zhou sobre los colegas con los que había hablado, “sobre cómo pueden observar de manera más profunda y más indulgente la forma en que practican”.

Hahn dijo que la serie ha sido útil para su propia rutina, aunque le tomó tiempo "ser una con los aspectos públicos y privados de la misma". Y ha habido períodos en los que filmar (o escribir analíticamente sobre ello) ha interferido con la práctica misma. La serie finalmente disipó un “ciclo de comentarios” que se centraban en cómo jugaba “perfectamente”, dijo, negando que esa fuera su intención.

Pero incluso si Hahn considera que sus publicaciones son solo un modelo de un enfoque posible (la práctica no es perfecta) y ciertamente no son lecciones sobre cómo practicar o tocar el violín, ha llegado a aceptar lo que ella llama su "propósito mayor". Ella no tiene planes de detenerlos todavía.

"Como estudiante, nunca vi a nadie practicar", dijo Hahn. “Escuchaba ilegalmente la pared, o incluso si asomaba la cabeza por la ventana para ver quién estaba allí, entonces te agachabas. Ya sabes, trataste de escuchar un poco”.

"No teníamos idea de cómo las personas lograron lo que lograron", continuó, "y el hecho de que las personas hayan aceptado el proyecto y hayan comenzado a hacerlo por sí mismas, se sienten cómodas publicando cosas que no están pulidas; parece que tal vez el La idea fue mía, pero lo que cambia las reglas del juego es la recuperación de esta comunidad”.

Audio producido por Tally Abecassis.

Anuncio