La compositora Gity Razaz habla de su "Suite para instrumentos de cuerda solistas"

Jun 01, 2024

El compositor encargado de este año para elConcurso Internacional de Cuerdas Irving M. Kleinfue compositor iraní-estadounidenseGity Razaz . A lo largo de su ilustre carrera, la Sinfónica de Seattle, la Orquesta Sinfónica de Milwaukee, la Ópera Nacional de Washington, el Sawdust Nacional, la Sociedad de Música de Cámara de Filadelfia y las violinistas Jennifer Koh y Francesca DePasquale (ambas ganadoras del premio Klein) le han encargado y han interpretado su trabajo.

Actualmente miembro de la facultad de composición deEscuela de Música Mannes En la división preuniversitaria, Razaz se graduó de la Juilliard School bajo la tutela de Samuel Adler, Robert Beaser y John Corigliano. Los aspectos más destacados recientes incluyen un encargo de 2021 de la Orquesta Sinfónica de la BBC bajo la dirección de Sakari Oramo para la última noche de los BBC Proms y sus elogios incluyen el Premio Andrew Imbrie de laAcademia Estadounidense de Artes y Letras,el premio de la Fundación Jerome, el Premio Libby Larsen en el 28º Concurso Internacional de Búsqueda de Nueva Música, el Instituto de Compositores de la Orquesta Sinfónica de Milwaukee y el Concurso de Orquestas de Compositores Juilliard, por nombrar algunos.

Nos sentamos con Razaz para aprender más sobre su proceso compositivo y su trabajo en el Concurso Klein.

¿Puede hablarnos de la “Suite para instrumentos de cuerda solistas”, encargada por el Concurso Internacional de Cuerdas Irving M. Klein?

Cuando recibí el encargo de escribir cuatro piezas de cuerda solista para el concurso internacional de cuerdas Klein, decidí componer una obra de 4 a 6 minutos para cada instrumento (violín, viola, violonchelo y bajo) que también mostrara el virtuosismo de los candidatos. como musicalidad.

¿Cuál fue tu inspiración para el trabajo?

Cada pieza está inspirada en una pintura de la pintora surrealista de origen mexicano/español, Remedios Varo. Sus obras me parecen hermosas y misteriosas y, por tanto, perfectas para despertar la imaginación de los candidatos, animándoles a aportar su voz personal a la actuación.

¿Qué elementos musicales esperabas que pudieran resaltar los candidatos? ¿Lo lograron exitosamente?

Esperaba que los candidatos fueran creativos con la interpretación musical (es decir, fraseo, rubato, etc.), ¡y lo hicieron! Cada cuadro asignado a las piezas (a excepción de la pieza de contrabajo) tiene una referencia musical. En las notas de la actuación, pedí a los candidatos que estudiaran las pinturas para profundizar aún más su comprensión de las piezas. Todos aportaron interpretaciones diferentes e intrigantes a su forma de tocar.

Has compuesto muchas piezas para instrumentos de cuerda. Cuéntanos tu experiencia escribiendo para solistas de cuerda y cómo llevas el proceso.

El proceso es prácticamente el mismo que el de escribir cualquier otra pieza, ya sea una gran obra de cámara o una composición solista. Siempre me sumerjo profundamente en el mundo sonoro del conjunto/instrumento particular para el que estoy escribiendo. Escucho mucha música y trato de asistir a conciertos (o estar físicamente en presencia de ese instrumento en particular) para poder absorber el sonido, la sensación e incluso los elementos visuales. Como soy pianista y compongo al piano, necesito poder escuchar e imaginar constantemente los instrumentos para los que estoy escribiendo, aunque esté sentado al piano.

¿Cómo aborda la redacción de una nueva comisión? ¿Prefieres dirección y perímetros o un proceso creativo completamente abierto para extrapolar una idea?

Cada encargo que he realizado hasta ahora viene con algunos parámetros: generalmente instrumentación y duración y, a veces, un tema amplio o una idea extramusical general. Sin embargo, escribir para ballet y danza contemporáneos es un poco diferente, ya que trabajo estrechamente con un coreógrafo y, por lo tanto, mis decisiones compositivas no siempre tienen que ver solo con la música.

¿Cuál es el mejor consejo que te dieron al iniciarte en este campo?

Asiste a muchos conciertos y hazte amigo de colegas y compañeros de clase en la escuela, ya que podrían convertirse en futuros colaboradores.

¿Cuál sería su consejo para los jóvenes compositores de hoy que esperan, como usted, hacer una carrera a tiempo completo escribiendo música?

No tengas miedo de escuchar música diferente a tu gusto o estilo. Puedes aprender mucho de compositores que tienen diferentes voces.

Aquí puedes escuchar al ganador del tercer lugar de 2023, el violinista (y pianista) japonés Ray Ushikubo, interpretando el primer movimiento de la Suite, "Creación de los pájaros":